Une promenade musicale des rues de Paris aux lumières de Broadway, avec quelques pages parmi les plus célèbres du répertoire américain.
Artistes
Claire Thirion – Violoncelle
Frédéric Daverio – Accordéon de concert
Madoka Ochi et Karine Sélo – Piano à 4 mains
Programme
George Gershwin : Un Américain à Paris
Leonard Bernstein : West Side Story (extraits)
Troisième volume de la série « Schubert 200 », qui célèbre l’élan vital retrouvé du compositeur. Après un lumineux été 1825, 1826 est pour Schubert une année de renouveau et d’étonnante effervescence artistique. Entre nostalgie et confiance apaisée, Samuel Hasselhorn et Ammiel Bushakevitz chantent l’espoir en la vie par-delà les aléas de l’existence.
Après La Belle Meunière (Diapason d’or 2023) et Licht und Schatten (Diapason d’or 2025).
Artistes
Samuel Hasselhorn – Baryton
Ammiel Bushakevitz – Piano
Programme
Franz Schubert : Lieder composés en 1826 — dont les Wiener Damen-Ländler und Ecossaisen D. 734 (nos 14-18) et autres mélodies de l’année 1826
Un voyage inédit dans l’univers de Brahms, à travers une sélection d’extraits de ses œuvres aux accents tsiganes, réarrangées pour contrebasse et piano. Lieder, musique de chambre et pièces pour piano révèlent une facette méconnue du compositeur, celle d’un voyageur musical fasciné par les traditions d’Europe centrale et orientale.
Programme
Johannes Brahms : œuvres aux accents tsiganes arrangées pour contrebasse et piano (lieder, musique de chambre, pièces pour piano)
Cinq amis musiciens partagent leur passion de Mozart à Mulsant.
Artistes
Marc Boillot et Pierre Pappalardo – Flûte
Shoko Bulle – Clarinette
Sylvie Delaunay et Pierre Muller – Piano
Programme
Wolfgang Amadeus Mozart : Andante en ut pour flûte et piano K. 315
Hector Berlioz : Trio des Jeunes Ismaélites (extrait de L’Enfance du Christ)
Florentine Mulsant : [œuvre à préciser]
Rencontre entre le piano d’Hélène Pereira et l’orgue de Michel Boëdec, organiste titulaire de Saint-Pierre de Montmartre.
Récital intimiste d’Hélène Pereira, entre grands classiques et raretés, dans l’écrin de Saint-Pierre de Montmartre.
Maroussia Gentet explore les monumentales Variations de Frédéric Rzewski composées à partir du chant révolutionnaire chilien « El pueblo unido jamás será vencido ». Traversant des styles très contrastés dans un esprit improvisé et très virtuose, elles sont introduites par la fascinante pièce Stalagma de Silvia Borzelli (Anna Politkovskaja in memoriam).
Artistes
Maroussia Gentet – Piano
Programme
Silvia Borzelli : Stalagma (Anna Politkovskaja in memoriam)
Frédéric Rzewski : The People United Will Never Be Defeated ! – 36 Variations sur « El pueblo unido jamás será vencido »
Un récital qui fait le lien entre styles différents et montre comment les instruments peuvent être des partenaires égaux. De l’échange motivique à la parodie humoristique, en passant par la musique contemporaine américaine.
Artistes
Alexa Ciciretti – Violoncelle
Edo Frenkel – Piano
Programme
Edo Frenkel : « Something between us » (2020, rév. 2025) – I. A stillness
Elliott Carter : Sonate pour violoncelle et piano (1948) – I. Moderato – II. Vivace, molto leggiero – III. Adagio – IV. Allegro
Edo Frenkel : Trois danses pastiches (2020) – I. Four on the Floor – II. Tango – III. Foxtrot
Concert de midi et demi par les étudiants et diplômés de l’École Normale de Musique de Paris.
Programme
Première partie
Ichiro Nodaira : « Le tourbillon du Labyrinthe »
Misaki Hamaguchi, flûte | Julian Trevelyan, piano
Ichiro Nodaira : « Deux Images »
Cyprien Lengagne, violoncelle | Julian Trevelyan, piano
Deuxième partie
Programme à venir.
Ichiro Nodaira, pianiste et compositeur
Directeur artistique du AOI Concert Hall de Shizuoka, Ichiro Nodaïra mène une double carrière de compositeur et de pianiste. Né à Tokyo en 1953, il se forme à Paris auprès de Henriette Puig-Roget, Betsy Jolas, Serge Nigg, Michel Philippot et Jean Koerner, puis suit l’enseignement de György Ligeti, Franco Donatoni, Peter Eötvös et Brian Ferneyhough. Fondateur du Tokyo Sinfonietta, lauréat du prix pour l’encouragement de l’art du ministère de la culture du Japon, il est l’auteur d’une centaine de partitions pour tous les effectifs, mêlant instruments traditionnels japonais et électronique.
Entrée libre.
