Distribution : Nobuyuki Tsujii, piano.
Programme
- Mozart — Fantaisie en ut mineur K. 475
- Beethoven — Sonate n° 23 op. 57 « Appassionata »
- Grieg — Pièces lyriques, livre I op. 12, livre 5 op. 54, livre 8 op. 65 (extraits)
- Tchaïkovski — Suite de Casse-Noisette op. 71a (arrangement Mikhaïl Pletnev)
Le pianiste japonais Nobuyuki Tsujii retrouve le public parisien dans un programme qui voyage des architectures de Mozart et de la Sonate « Appassionata » de Beethoven vers les couleurs poétiques de Grieg et Tchaïkovski.
Son interprétation, caractérisée par un chant naturel et une écoute d’une grande sincérité, fait ressentir la beauté immédiate du timbre sans jamais céder à l’artifice.
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Distribution : Dmitry Masleev, piano.
Programme
- Rachmaninov I — Études-tableaux op. 33, Romances (transcription pour piano)
- Mendelssohn / Rachmaninov — Scherzo, Élégie op. 3, Prélude op. 3, Polichinelle op. 3, Nocturne op. 10, Barcarolle op. 10, Sonate n° 2
Lauréat du Premier Prix du Concours Tchaïkovski en 2015, Dmitry Masleev entame un cycle consacré à Serge Rachmaninov, compositeur dont il maîtrise les exigences virtuoses et le lyrisme étincelant.
Des Études-tableaux op. 33 aux transcriptions de romances et de pièces d’inspiration mendelssohnienne, le récital explore la richesse d’une écriture pianistique romantique et tourmentée.
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Distribution : Freddie De Tommaso, ténor; Mihai Damian, baryton; Orchestre de chambre de Paris; Patrick Lange, direction.
Programme
- Verdi, Ponchielli, Puccini — Airs et duos d’opéra extraits de La Force du destin, Un Bal masqué, La Gioconda, Tosca…
Figure montante de la scène lyrique internationale, le ténor britannique Freddie De Tommaso s’associe au jeune baryton Mihai Damian pour un récital célébrant le grand répertoire verdien et puccinien.
À travers des airs et duos emblématiques de La Force du destin, Un bal masqué, La Gioconda ou Tosca, la soirée met à l’honneur une vocalité généreuse et un sens instinctif de la dramaturgie italienne.
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Distribution : David Khrikuli, piano; Wang Zitong, piano.
Programme
- David Khrikuli
- Brahms — Klavierstücke op. 119
- Scriabine — Préludes op. 11 n os 10 et 14, Danses op. 73, Sonate n° 10 op. 70
- Debussy — Images , livre II L’Isle joyeuse
- Wang Zitong
- Chopin — Nocturne op. 15 n° 1, Trois Mazurkas op. 50, Variations op. 12, Sonate n° 2 op. 35, Scherzo n° 1 op. 20
Réunissant deux jeunes talents distingués sur la scène internationale, cette soirée croise les écritures pianistiques de Bach, Beethoven, Chopin et Brahms en faisant dialoguer virtuosité et exigence poétique.
Le programme s’organise entre pages d’une grande intériorité et pièces de virtuosité transcendante, mettant en lumière le tempérament propre et la complicité expressive de chaque interprète.
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Distribution : Arielle Beck, piano.
Programme
- Ludwig van Beethoven — Sonate pour piano n°15 « Pastorale »
- Félix Mendelssohn — Rondo capriccioso / Romances sans paroles opus 19 n°1 et n°5, opus 30 n°4 et n°6 « Venetian gondola »
- Frédéric Chopin — Sonate pour piano n°3
- Sergueï Prokofiev — Sonate pour piano n°4
Elle a dépassé depuis longtemps le stade du jeune espoir du piano et n’a pourtant (toujours) que 17 ans. Le parcours phénoménal d’Arielle Beck a été marqué, entre autres, par le Premier grand prix du Concours international Jeune Chopin en 2018, mais c’est sa maturité et sa hauteur de vue qui frappent à l’écoute d’interprétations déjà si sûres. Elle emprunte la voie du chant, celui du romantisme sans nuages des Romances sans paroles de Mendelssohn et de la Pastorale de Beethoven, avant d’aller vers le Chopin des dernières années, puis vers le Prokofiev énervé de la Quatrième Sonate– que le Russe titra « D’après de vieux cahiers ».
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Distribution : Pierre-Laurent Aimard, piano; Anne-Sophie Neves, flûte; Jérôme Voisin, clarinette; Amandine Ley, violon; Aino Akiyama, violon; Leonardo Jelveh, alto; Jérôme Pinget, violoncelle; Boris Trouchaud, contrebasse; Musiciens de l'Orchestre Philharmonique de Radio France.
Programme
- Robert Schumann — Quatuor à cordes n°1
- György Kurtag — Bagatelles opus 14d pour flûte, contrebasse et piano
- Robert Schumann — Märchenerzählungen pour alto, clarinette et piano
- György Kurtag — Hommage à Robert Schumann pour clarinette, alto, piano et grosse caisse
Lorsqu’il cisèle les six brefs mouvements de son Hommage à Schumann, loin de citer sa musique, György Kurtág établit un dialogue à distance : sa pièce avance par gestes suspendus, silences mystérieux, à-coups soudains; c’est un maillon essentiel de sa production. Elle s’imbrique au sein des quatre mouvements du Quatuor n°1 et des Contes de fées de l’illustre modèle, saynètes à la manière d’une conversation entre clarinette, piano et alto. Pierre-Laurent Aimard, avocat de la musique de son temps, s’entoure de ses amis du Philhar pour ce deuxième volet du centième anniversaire de Kurtág.
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Distribution : Emanuel Ax, piano; Ji-yoon Park, violon; Nicolas Garrigues, alto; Renaud Guieu, violoncelle; Musiciens de l'Orchestre Philharmonique de Radio France.
Programme
- Ernő Dohnányi — Sérénade opus 10
- Robert Schumann — Quatuor avec piano
Il y a eu le piano, encore et par-dessus tout; le lied ensuite, pour chanter l’amour; le quatuor à cordes enfin. Après s’être essayé à ces formes, Schumann peut aborder le quatuor avec piano, un genre que Mozart, avant lui, a fait sortir de l’ombre et magnifié. Sa pudeur et sa fièvre contenue valent d’indicibles moments – tels ce lever de rideau presque chuchoté ou l’élégiaque Andante cantabile du troisième mouvement. « J’ai été réellement enchantée de cette œuvre, écrit Clara, aussi fraîche et aussi juvénile qu’un premier essai. » Une page de prédilection de notre invité de marque, Emanuel Ax.
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Distribution : Guillaume Bellom, piano; Elisabeth Glab, violon; Benjamin Estienne, violon; Adeliya Chamrina, alto; Emma Savouret, violoncelle; Saskia de Ville, présentation; Musiciens de l'Orchestre National de France.
Programme
- Rebecca Clarke — Trio avec piano
- Camille Saint-Saëns — Quintette avec piano
A-t-il écouté Schumann, auteur comme lui d’un Quintette avec piano ? Pas impossible, à entendre les envolées fantasques du Scherzo. Mais s’il a assimilé les maîtres, Camille Saint-Saëns montre aussi une veine bien personnelle dans cette page achevée à l’âge de vingt ans, où le piano se taille la part du lion. L’année même de la disparition de Saint-Saëns naît outre-Manche une œuvre encore aussi méconnue aujourd’hui que sa compositrice : le Trio de l’Anglaise Rebecca Clarke, traversé d’un lyrisme ombrageux et de vibrations que l’on dirait sorties d’un tableau de Whistler.
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Distribution : Samuel Hasselhorn, baryton; Ammiel Bushakevitz, piano.
Programme
- Schubert — Le Voyage d’hiver D. 911
Dans Le Voyage d’hiver, Schubert transforme vingt-quatre poèmes de Wilhelm Müller en itinéraire intérieur. Le paysage glacé, la marche et les rencontres du voyageur dessinent moins un récit linéaire qu’une traversée de la solitude, du souvenir et de la perte.
Le baryton Samuel Hasselhorn et le pianiste Ammiel Bushakevitz, partenaires également au disque dans Schubert, abordent le cycle comme un dialogue où le texte, la ligne vocale et la partie de piano portent ensemble la tension dramatique.
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Distribution : Lucas et Arthur Jussen, pianos.
Programme
- Bach — Chorals BWV 208, 599, 106
- Kulenty — Van , pour piano à quatre mains
- Brahms — Variations pour deux pianos sur un thème de Haydn op. 56b
- Lutosławski — Variation pour deux pianos sur un thème de Paganini
- Fauré — Six pièces pour piano à quatre mains op. 56 « Dolly »
- Ravel — Introduction et Allegro pour deux pianos
- Gershwin — Rhapsody in Blue, version pour deux pianos
Les frères Jussen composent un parcours pour deux pianos où les époques se réfléchissent : Bach relu par Kurtág, Brahms inspiré par Haydn, Lutosławski confronté à Paganini, puis Fauré, Gershwin et la compositrice polonaise Hanna Kulenty.
Au-delà de la virtuosité du duo, le programme joue sur la transformation, la citation et la transmission. La toccata Van de Kulenty apporte à cet ensemble une énergie contemporaine qui prolonge plutôt qu’elle ne rompt le dialogue avec le passé.
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